玉溪文化遗产“活起来

　　策划人语：

　　2014年6月14日是第九个“中国文化遗产日”，今年文化遗产日主题为“让文化遗产活起来”。“让文化遗产活起来”是去年习近平总书记在中央政治局集体学习时提出来的，“让收藏在禁宫里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都活起来，努力展示中华文化的独特魅力，是文物部门和广大文博工作者肩负的应有之义，是建设社会主义文化强国的历史重任。”文化遗产不是束之高阁的古董、秘不示人的“宝贝”，文化遗产不是远离百姓、没有生命的化石，而是直接关系民生幸福指数的文化大餐。

　　一个“活起来”，令人产生无限暇想，从而激发无穷创造力……

　　思路“活起来”，文化遗产才能真正“活起来”

　　6月8日，作为玉溪市25个重点项目之一的玉溪瓷文化创意产业园举行开工仪式。据项目投资方介绍，玉溪瓷文化创意产业园项目总投资3.2亿元，建成后年生产创意陶瓷产品100万件，预计总销售额5亿元。而此项目的最终落地，其文化根基源于玉溪自元明以来未曾熄灭的窑火和厚重的陶瓷文化遗产。

　　6月10日，云台文化创意产业对接会在玉溪举行，来自台湾及省内外的70余名文化创意专家学者和企业家云集玉溪，交流两地文创产业发展经验，推介优秀文化资源、文创产品，共同探讨文化产业合作途径，积极推动两地文创产业发展。市委书记张祖林在致辞中倾情推介玉溪。文化的积淀非一朝一夕能为，玉溪的名人名士产生了知名企业；名山名水孕育了玉溪久远的历史文化遗存，而这成为专家学者云集玉溪的桥梁和纽带。

　　2013年，青花瓷烧制技艺、华宁陶制作技艺、浦贝陶制作技艺同时入选第三批省级非物质文化遗产名录。玉溪市文化馆副研究馆员、市非遗保护中心主任张培学告诉记者，6月14日，在云南省文化厅举办的“中国文化遗产日”云南省宣传系列活动之一的云南非物质文化遗产传统技艺展中，三项技艺将同时亮相，向全省观众展示玉溪陶瓷魅力。

　　有着1700多年历史的峨山彝绣，由勤劳聪慧的峨山彝家女慧心巧手代代相传，不仅形成了独具峨山特色的彝绣风格，还绣出了彝家人的幸福生活。2009年，峨山彝族传统服饰被列为省级非物质文化遗产。峨山县把彝族刺绣作为彝文化的重要内容，做好传承、创新和发展工作，努力打造有规模、上档次、商品化的彝族刺绣产业。截至目前，共培养出彝族刺绣能手5000余人，发展彝族刺绣个体经营户20余户，年产值500余万元，各种刺绣产品畅销当地及周边州市。

　　当喧嚣远去，我们静静回望，细数这些鲜活的、与我们的生活或多或少有交集的文化遗产时，我们发现，玉溪文化遗产“活起来”其实并非一句简单的口号，文化遗产要真正“活起来”，且生动地进入我们的生活，首先是我们的思路要“活起来”……

　　传习馆：非物质文化遗产“活态传承”的成功案例

　　6月4日，在玉溪师范学院美术学院应届毕业生的毕业作品展上，玉溪师院艺术学院副院长、教授、湄公河次区域民族民间文化传习馆馆长张汉东穿行在作品、学生和观众中，他为爱徒四年的成绩而自豪，也更坚定美术学院近年来所走出的一条非物质文化遗产“活态传承”之路的信念。

　　美术学院艺术设计专业毕业生以“美丽玉溪·创意江川”为主题，交出了一份优秀答卷。作品既有规划设计、青铜雕塑、陶艺，也有平面设计，沉睡千年的文化遗产在这些年轻学子构思新颖的各类创意作品中焕发生机，古老的文化呈现出无穷的情趣与时代感。青年学子作品中对江川鱼文化、青铜文化的艺术创新和多元化的追求，是名副其实的文化创意，更是继承和发扬古滇青铜文化遗产一种最好的模式。张汉东曾于2012年、2013年以“美丽玉溪·创意花腰傣”、“创意帽天山、认识寒武纪——澄江化石地艺术创意与科普展”为主题，带领学生在地方文化遗产中找寻主题创作。当我们看到那些只凝结在化石上的云南虫、抚仙湖虫、三叶虫等古生物的身影，随意地攀附在陶瓷上成为茶壶、陶罐、版画的精美图案，或以雕塑的姿态伫立在一角等着人们来欣赏它的美姿美态，或是调皮地出现在明信片上、动画片里用力卖萌……古滇青铜文化里的牛与鹿强悍的形象，化身为灵巧生动的陶艺作品，花腰傣精美的腰带成为现代装饰的重要符号时，我们感觉“活起来”的不仅是亿万年前的小虫子或青铜器物，而是我们对于遗产的观念也“活起来”了。“在教学中，我们注重让大学教育服务社会、服务地方经济建设，培养学生服务地方的能力，而地方文化遗产是最好的切入点。接连三年、三个主题，证明我们的路子是对的。文化遗产要‘活起来’，不是简单的产品生产与复制，重要的在于人才培养，这也是一种产品。只有人才培养出来了，才能让文化遗产得以在‘活的’状态中传承，鲜活的思想才有生命力。”张汉东的一席话，令人深思。

　　作为一位功成名就的著名画家，2006年以来张汉东一手握画笔，一手创建湄公河次区域民族民间文化传习馆。湄公河次区域，首先是一个区域经济概念，同时也是一个地理概念，它涵盖了湄公河流域的柬埔寨、越南、老挝、缅甸、泰国和我国的云南省。但湄公河次区域这一概念，指明了传习馆教学、研究的方向和特色——跨境艺术，在国内也是非常独特的。

　　传习馆采用“原景教学”模式，即在传习馆内引进陶艺、木雕、刺绣、蜡染、扎染、说艺坊、艺术设计与云南元素、版画、绝版木刻、民间舞蹈、民族绘画、民间手工、濒危语言等15个传习项目，并把传习项目面向全校开设公共选修课。“每个项目两分的学分，让学校课堂变成非物质文化遗产传承的传习馆，这些心灵手巧，充满现代思维和创造性的学生就是最好的传承人。现在都说非遗传承难，我以两分学分为‘诱惑’就能找到这么多传承人。”张汉东爽朗大笑。

　　据张汉东介绍，来自不同学院的学生在传习馆里学习原汁原味的民族民间文化，最终目的可能是非物质文化遗产、民族文化的广泛普及，对于专业学生，则是从民族文化中吸取营养，弘扬文化精髓。“活态传承、发展中传承，才能真正让文化遗产‘活起来’！”张汉东说。

　　玉溪窑青花瓷复烧：“复活”的陶瓷文化

　　在第三届玉溪古玩艺术品博览会期间，由玉溪窑发展研究中心展出的玉溪窑复烧作品展成为一大亮点，不同款式、器形的仿玉溪古窑瓷器令人惊喜。当玉溪观众对那些带着遥远文化符号的瓷器赞赏不已并纷纷购买时，既是对工艺师孜孜不倦追求的肯定，也是对这一创新工艺赢得世人认同的最有力的肯定。

　　2013年9月7日，玉溪窑发展研究中心在玉溪技师学院挂牌成立，意在恢复600年前玉溪窑青花瓷烧制技艺，开发高附加值的瓷文化创意产品，打造玉溪瓷文化品牌。云南大学副教授吴白雨成为玉溪窑发展研究中心首席专家、学术主持人，他承担着研究、恢复、传承玉溪窑青花瓷传统烧制技艺的重任，同时研制、开发具有玉溪文化特色的陶瓷系列产品，搭建玉溪与国内外专家学者学术交流和艺术创作的平台，培养玉溪陶瓷工艺、陶艺艺术专门性人才，为玉溪的陶瓷产区提供陶瓷技术支持等。

　　吴白雨告诉记者，通过努力，玉溪窑青花瓷成功复烧，沉睡百年的玉溪窑青花瓷“活起来”了，重新焕发魅力。他说：“玉溪窑青花瓷的复烧成功，传承了玉溪传统制陶工艺技术，恢复了玉溪青花瓷富含创造性的历史价值，延续了玉溪窑淳朴优雅、朴实含蓄的审美价值。更为重要的是，这将成为玉溪文化产业的新起点，为打造出玉溪新的特色文化名片提供技术支撑。”

　　在吴白雨看来，玉溪窑青花瓷现在所具备的文化遗产性质与历史变迁是根，在此基础上传承技术和不断创新产品，走产业化发展道路，这也要求他们必须不断创新出具有本土特色和时代元素的作品。“我们未来将生产艺术品、工艺品和日用品，把产品推向市场，让玉溪窑青花瓷走进寻常百姓家。历史上玉溪窑是我们的光荣与骄傲，‘复活’的玉溪窑正在努力成为玉溪一张靓丽的城市文化名片。”吴白雨说。

　　文化创意品牌：让文化遗产“活起来”的文博会

　　自2010年起，玉溪博物馆连续举办了三届玉溪古玩艺术品博览会，这个以文物收藏展示、艺术品交易为主题的会展不仅呈现出勃勃生机，规模及影响力也日益提升。在丰富大众文化生活的同时，探索出了更多的文化遗产与市场结合的办展路子：发掘当地文化遗产的潜力，打造成为玉溪文化产业创意品牌。

　　作为玉溪权威媒体，玉溪日报社参与了2013年第三届玉溪古玩艺术品博览会的主办，本届博览会吸引了规模性商家120余家、省外客户30余家、个体商户50余户，参展的古玩艺术品有古董、珠宝、玉器、红木、字画、瓷器、根雕、陶器、牙雕等。在6天的展览中，交易额突破2000万元人民币。

　　由玉溪日报社与市博物馆共同主办的2014首届玉溪文化创意产业博览会正在紧锣密鼓的准备中，博览会将于6月24日至30日举行。

　　新的时代背景下，主流媒体不仅是文化产业的助推者，更是实践者。玉溪日报社广告资讯部主任钱志华告诉记者，文化产业的发展需要文化的根基，积淀了人类千年文明，带有区域性、地方性的文化遗产，如玉溪的青铜文化、陶瓷文化、非物质文化遗产，是古人为我们留下的取之不尽、用之不竭的精神财富。随着经济社会的发展，文化遗产的保护与利用成为热门话题，文化遗产进入创意产业开发、经济社会发展领域，呈现出“活起来”的态势和生机勃勃，在全国已有越来越多的成功案例。

　　近年来，各级政府十分重视文化遗产的传承和保护。作为文化传媒，玉溪日报责无旁贷地担起传承优秀民族文化、助力文化产业发展的重任。“2014首届玉溪文化创意产业博览会，我们将积极引导参展单位运用文化遗产元素进行创意展示，使其更贴近百姓生活，让市民在观展的同时了解玉溪文化产业发展现状。此次文博会我们将邀请知名学者、文化创意策划者与工艺美术大师为玉溪文化创意产业出谋划策，共同推动玉溪文化产业发展。会展中的动漫产业展区是全新的内容，将吸引更多的年轻人关注，让他们也走进博物馆了解家乡的文化遗产、了解文化创意背后的故事，并愿意参与互动和传承文化。”钱志华说。

　　博物馆：馆藏文物“活起来”的探索

　　说起博物馆，不少人印象中还是展厅里冷冰冰的器物与讲解员激情的讲解。但喜欢参观博物馆的观众会发现，近年来玉溪博物馆多了各种生动的活动：“南滇翰墨——通海馆藏古代书画文物精品展”、“人间鲁迅”大型图片展、“纳西族东巴文化展”、“八百年不灭的神灯——祭祀成吉思汗的鄂尔多斯蒙古族历史文化展”等展览在玉溪博物馆开展，为玉溪观众带来了一次次充满异域特色的文化体验。同时，玉溪馆藏文物深度包装后，以“聂耳生平”展、“聂耳与国歌——爱国主义教育展览”、“穿越古滇文明之光——云南玉溪文物精品展”等大型展览，带着玉溪的文化瑰宝远赴北京、广州、内蒙古等地展出。制作各种文化展板进社区、学校、农村，长期以“流动博物馆”的形式，深入基层，介绍馆藏文物，丰富当地的文化生活。

　　玉溪博物馆馆长陈泰敏告诉记者，博物馆以展览为纽带，加强与全国各地博物馆、展览馆之间的交流与合作，在开展丰富的文化交流活动中，让馆藏文物“活起来”，走出博物馆换空气，从而焕发更多的生机。“博物馆收藏的文物，承载着一个社会共同体对过去历史和传统的记忆。我们深刻明白文化走出去的重要性，走出去才能更好地保护、宣传、展示玉溪特色文化。通过交流展览，盘活了玉溪馆藏文物，将玉溪文化艺术向四方传播，让文物真正‘活起来’！”市博物馆馆长陈泰敏说。在“走出去”、“引进来”的双向互动中，藏品“动”起来，展馆“活”起来，此举为我市文博事业的发展再添活力。（杨雪侯燕文/图）

　　“让文化遗产活起来”大有文章可做

　　当文化遗产从冷冰冰的器物变身为鲜活的、与我们朝夕相处的茶具、工艺品，我们欣然享受着一缕茶香从历史的尘埃中升腾出的自豪感；大学校园里，当一批批大学生在非遗传承人手把手的教导下，做出原汁原味的土陶、木刻、刺绣时，“活态传承”成为现实，非遗传承希望在前方，我们感佩传习馆老师们的良苦用心……

　　曾几何时，我们一边信誓旦旦要保护传承文化遗产，弘扬民族文化，一边又苦于条件与经费的困窘。多年来，传统的思维方式和方法在保护传承文化遗产中屡屡受挫，举步维艰，换思想必然带来方式方法的创新与突变。习近平总书记一句“让文化遗产活起来”，激活的是我们对固有思想的深刻反思，更有真正要让文化遗产服务大众的一颗务实之心，是文物工作围绕大局、服务社会的必然要求。

　　“让文化遗产活起来”大有文章可做，玉溪人以自己的创新和实践，实打实地让一个个文化遗产鲜活起来，并扎下了根。根深才能叶茂，大树才能生机勃勃！（柏舟）

推荐：